5 effets positifs de la danse libre sur le corps et l’esprit

N’avez-vous jamais osé, seul chez vous, vous défouler sur votre morceau de musique préféré en dansant n’importe comment ? Quels bénéfices avez-vous ressentis : de la joie, du plaisir, de la liberté ? Ce sont quelques-uns des bienfaits de la danse libre, appelée aussi intuitive ou sensitive. Dans cette forme d’expression corporelle, accessible aux danseurs débutants ou aguerris, les mouvements naturels et spontanés remplacent la chorégraphie millimétrée et la technique. Dans cet article, plongez-vous dans les coulisses de cet art-thérapie et découvrez ses principales vertus.

1. Le lâcher-prise, principal bienfait de la danse libre

Si vous assistez à un cours de danse libre, vous n’entendrez ni « pointe », ni « flex », ni « position 1re », etc. On ne vous demandera pas de respecter le tempo « 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 ».

Ce courant chorégraphique, aux prémices de la danse moderne, a été inventé au début du XXe siècle pour briser les codes du ballet classique. Cet exercice d’expression corporelle consiste à se défaire de toutes contraintes pour renouer avec un rythme et une gestuelle innée. La performance, la rigueur et la beauté sont oubliées au profit du lâcher-prise. Pour le chorégraphe François Malkovsky, l’un des premiers enseignants de cette variante, la danse libre est un « art de vivre » où le corps est « libéré des tensions excessives et des efforts inutiles ».

C’est la recette idéale pour déposer progressivement votre fatigue et vos soucis et porter votre attention sur l’instant présent. Vous n’avez plus besoin de réfléchir. Vous calmez automatiquement votre mental et chassez votre stress. Vous finissez par vous détendre et danser comme vous en avez envie, sans complexe.

2. L’acceptation de son corps

Vous n’êtes pas à l’aise avec votre silhouette ? Vous la jugez trop raide ? Des douleurs limitent votre mobilité ? Vous ne vous considérez alors pas légitime à danser devant les autres. Bonne nouvelle : la danse libre est faite pour vous !

Isadora Duncan, pionnière de cet art, reprochait à la danse classique d’imposer des postures très exigeantes qui opprimaient le physique. À l’époque, elle choisit d’ôter son tutu et d’enfiler une tenue ample pour ne plus regarder son corps et ses limites, mais l’écouter et le ressentir.

⏩ Regardez La Danseuse, film français de Stéphanie Di Giusto qui raconte le parcours de la danseuse Loïe Fuller et celui d’Isadora Duncan (interprétée par Lily-Rose Depp).

Vous l’aurez compris, la danse libre est accessible quelles que soient vos conditions physiques. En toute simplicité, vous explorez chacun de vos membres, y compris les oubliés tels que les coudes, les bouts des doigts, les omoplates. Vous apprenez ainsi à vous focaliser sur ses forces.

Le « petit plus » magique de cette pratique : vous bougez votre corps sans vous en rendre compte. Au bout d’une heure à vous étirer, vous tendre et vous plier, vous aurez gagné en endurance, en musculature, en souplesse et en mobilité.

⏩ Pour aller plus loin, lisez : comment être bien dans sa peau quand on est complexé ?

3. Le bien-être mental

Tous les scientifiques s’accordent à dire que l’activité sportive a de nombreux bienfaits sur le cerveau. En bougeant, vous produisez de la dopamine, l’hormone du plaisir, et des endorphines qui entraînent la détente. C’est d’autant plus vrai dans un atelier de danse libre pendant lequel les objectifs de progression ou de représentation sont mis au placard. L’intervenant ne corrige pas votre technique et ne vous met pas la pression pour le gala de fin d’année. Vous évoluez ainsi sans prise de tête et dans la bonne humeur.

Plus surprenant, le jeu, qui fait partie intégrante de la pratique, vous amène à réveiller votre âme d’enfant. Vous êtes comme un gamin dans une cour de récréation qui relève des défis incroyables. Un instant, vous êtes un oiseau qui s’envole. Deux minutes plus tard, vous courez dans tous les sens comme si vous échappiez à un grand danger. Cinq minutes après, vous êtes touché par un participant qui vous immobilise…Si vous laissez votre timidité aux vestiaires, réaliser ces exercices suscitent des émotions très positives et permet de gagner en confiance et estime de vous.

« La danse possède un pouvoir de délivrance physique, on y trouve la force de vivre, d’expulser ses démons, de croire à son destin. » – Roger Lannes

4. La stimulation de notre créativité par l’improvisation

N’imaginez pas qu’il faut être une personne très créative pour mettre les pieds dans un cours de danse libre. D’abord, improviser n’est pas une compétence réservée aux artistes. Lorsque vous décidez comment ranger vos courses, vous faites déjà appel à votre imagination.

Certes, au début, vous êtes un peu déconcerté ou embarrassé. Il n’y a pas de chorégraphies imposées et le professeur ne donne pas de consignes précises. Vous gesticulez alors discrètement. Mais vient toujours le moment où la musique et le groupe vous galvanisent et vous font sortir de votre zone de confort.

⏩ En savoir plus sur les bienfaits de la musique sur notre organisme

Le secret des enseignants : utiliser l’imagerie mentale. Fermez les yeux quelques secondes et voyez votre corps :

• fondre comme neige au soleil ;
• secoué comme un spaghetti dans l’eau bouillante ;
• emporté tel un roseau dans la tempête.

Il n’est pas rare de voir des personnes, qui se définissent très terre à terre ou pragmatiques, partir en totale improvisation, surtout lorsqu’elles sont portées par le groupe.

🔎 Focus sur 2 courants très tendances :

• • La méthode de la danse des cinq rythmes® [en] créée par l’artiste américaine Gabrielle Roth : surfez sur la « vague vitale » !
  • Le Gaga, imaginé par Ohad Naharin, chorégraphe et directeur artistique de Batsheva Dance Company à Tel Aviv, et porté en France par le Milk Shake Project : vivez une expérience multi-sensorielle !

  ⏩ Envie d’en savoir plus sur le Gaga ? Regardez l’épisode 2 de la série documentaire « Move » sur Netflix consacré à Ohad Naharin.

  5. La bienveillance envers les autres et soi-même

  S’il vous arrive de danser seul chez vous devant votre miroir, vous vous trémoussez sûrement plus librement que lorsque vous êtes entouré d’inconnus. En danse libre, toutes les conditions sont réunies pour que l’effet inverse se produise. Pourquoi ?

  • Il n’y a pas d’apprentissages techniques : vous passez moins de temps à observer le professeur ou les participants et à juger votre niveau par rapport à eux.
  • Il n’y a pas d’objectifs à atteindre : vous ne vous dîtes pas que la personne face à vous assure mieux.
  • Il n’y a pas de miroirs : vous ne pouvez pas vous focaliser sur vos défauts et vous vous recentrez sur vos sensations.

  Le jugement laisse ainsi naturellement place à la bienveillance vis-à-vis de soi-même et des autres. Vous effleurez les danseurs du regard pour vous en inspirer. On se laisse parfois surprendre par la puissance de ce groupe qui nous porte au-delà de ce que nous aurions pu faire seul.

  En résumé, une séance de danse libre ne vous apportera pas les clés pour participer à la célèbre émission « Danse Avec les Stars », mais vous en tirez de nombreux avantages pour votre bien-être. Vous y redécouvrez votre corps, vous apprenez à l’aimer, vous prenez soin de votre santé, vous retrouvez confiance en vous, en vos aptitudes à créer et à vous lier aux autres. Il ne vous reste plus qu’à trouver un atelier près de chez vous. La danse libre se pratique de différentes façons, osez en tester plusieurs !

  Nathalie Goumard, pour e-Writers
  Article rédigé lors du cursus de formation en rédaction web chez FRW.
  Article relu par Océane, tutrice de formation chez FRW.

  Sources :
  Centre National de la Danse (CND) | Médiathèque Numérique : « La Danse Libre »
  Magazine Marie Claire : article « Les bienfaits de la danse sur le corps et l’esprit »
  Magazine Psychologies : article « Détox émotionnelle n°14 : Pratiquer des activités créatives pour protéger notre psychisme »
  Magazine Psychologies : article « Faire de l’exercice régulièrement modifie la biologie du cerveau »